Стиль, в котором цветы являются преобладающим элементом, получил в Италии название “Цветочный стиль” (в России известен как Модерн). Возникший на рубеже двух столетий и просуществовавший вплоть до первой мировой войны, Модерн стал первой попыткой создания современного стиля. Даже в тканях.
Что такое стиль Модерн
Возникший во Франции около 1890 г. как “Ар-нуво“, стиль Модерн вскоре распространился по всей Европе и в США, чему способствовала Всемирная выставка 1900 года, проводившаяся в Париже. В Италии он стал известен как “стиль Либерти” благодаря Артуру Лазенби Либерти, который в 1875 году открыл в Лондоне магазин “Liberty & Co”, вначале специализировавшийся на реализации тканей, импортируемых с Востока, а в дальнейшем – и его собственных роскошных шелковых тканей с узорами ар-нуво.
Плакат в стиле Модерн
Каковы же основные особенности Модерна? Как и сторонники движения «Искусство и ремесло», представители ар-нуво стремились спасти от стандартизации массового промышленного производства красоту искусства и ремесла. Вследствие их усилий “новый эстетический вкус” распространился как на архитектуру, дизайн интерьера и мебели, обработку стекла, керамику и металлообработку, так и на графику книг, газет, плакатов и узоры тканей.
Все эти разнообразные виды искусств и объединил новый декоративный стиль, отличающийся изображением стилизованных форм и использованием таких основных элементов как фрукты, амфоры, лавровые венки, птицы… и цветы.
Цветы в стиле Модерн
Стилевая оригинальность Модерна базируется на орнаментальной “волнистости” изогнутых линий разнообразных природных форм. Этот стиль отличает использование нежных цветов и преобладание пастельных тонов, таких как: белый, лазурный, сиреневый, коричневый, горчичный, оливковый и цвет шалфейного листа. Изображения самих цветков волнистые, с заметно изогнутыми линиями, а стебли превращены в усики, как, например, в бархате ручной работы “Liberty” 051-3161.
Изображение цветов – равно как и других природных элементов – является, с одной стороны, преувеличенным в своих размерах, а с другой стороны – упрощенным. Например, лепестки цветка сводятся к одной базовой форме, повторяемой снова и снова, а не изображаются каждый по отдельности. Упрощение также подчеркивается двухмерностью фигур с небольшим количеством теней, а то и вовсе без них, и разграничением элементов с помощью четких контурных линий, что стирает грань между изобразительным искусством и иллюстрацией.
